Главная Стартовой Избранное Карта Сообщение
Вы гость вход | регистрация 07 / 12 / 2021 Время Московское: 4413 Человек (а) в сети
 

Призвание и талант Заремы Базиевой

«Каждая картина должна быть единственной в своем роде и должна являться новым изображением в ряде представлений человеческого ума о мире.»

Анри Матисс

Есть такие художники, даже первое поверхностное знакомство с творчеством которых оставляет неизгладимое впечатление. Именно к таким несомненным талантам относится Зарема Джабраиловна Базиева, молодая художница, чьё творчество уже любимо всеми, кто с ним столкнулся, и покорит ещё немало сердец.

Зарема Джабраиловна – художник необычайно широких возможностей: пейзажист, портретист, автор натюрмортов, непревзойдённая созидательница образа и цвета в каждом выбранном ею жанре.

В её портретах, пейзажах, натюрмортах ярко выражена любовь художника к своему народу, к природе родного края. Все её картины объединяет точная прорисовка деталей, мастерское распределение цветовых акцентов, до мелочей продуманная композиция. Традиции и все оттенки самых лучших визуальных чувств – так кратко можно выразить впечатления от работ талантливого художника. Базиева Зарема Джабраиловна родилась 14 июня 1990 года. Окончила Институт искусств и культуры Томского государственного архитектурно-строительного университета. С 2019 работает в Центре культурного развития города Магас руководителем изобразительного кружка. Преподаёт академический рисунок и ведёт онлайн обучение. В настоящее время профессионально занимается художественным творчеством. Участница региональных, всероссийских и международных художественных выставок.

- Как Вы стали художником? Когда окончательно решили, что пойдёте этим путем?

- Как говорят мои родители, рисую я с самого раннего детства, когда ещё не научилась говорить. В 9 лет меня взяли в нулевой класс Детской художественной школы №1 города Томска, где я проучилась до 15 лет. В 17 лет возник вопрос, куда я буду поступать. Из двух профессий - врач или художник, я выбрала профессию художника, и родители мой выбор поддержали.

- Занимались ли Вы чем-нибудь ещё, кроме живописи? Как это занятие повлияло на ваше творчество?

- Я практически не имела других увлечений, кроме рисования. В детстве я ходила в музыкальную школу, играла на пианино, также какое-то время занималась большим теннисом, но ничего меня не увлекало так, как изобразительное искусство. К слову, самой живописью основательно я начала заниматься лишь в университете, до этого меня больше увлекала графическая композиция и цифровая живопись.

- Какие учителя, события, страны, встречи оставили след в вашей творческой биографии?

- Моим любимым и дорогим сердцу учителем была Галина Ивановна Молева, к которой я попала в 13 лет. Её требовательность, строгость, любовь к природе и всему живому, видение прекрасного во всём, даже в цвете асфальта, научили меня замечать то, что не замечают другие. А дальше, в двух вузах и на различных курсах, было ещё много учителей. У каждого я пыталась чему-то научиться. Всегда считала и считаю, что необходимо учиться каждый день, не только у наставников, но и у своих учеников, у людей, которые тебя окружают. Я побывала во многих странах Европы, была в Венеции, в Испании, Монако, Франции, Германии, Польше... И всё же, самое вдохновляющее место — это Россия. У меня две малые родины: город Томск и Ингушетия, два разных региона с различной природой и климатом, с различным

менталитетом, которые оставили во мне глубокий след, и отражается в моих работах.

- Что больше всего помогает или мешает Вам в творчестве и как Вы преодолели или собираетесь преодолеть это препятствие?

- В последние годы моё творчество - это вовсе и не творчество, это преодоление трудностей, это та работа, которая приносит удовольствие. Больше всего помогает, пожалуй, просто время, проведённое наедине с задуманным, с холостом или листом бумаги.

- Какие сюжеты изображаете Вы на своих картинах? Какой предпочитаете стиль или жанр? Что Вам лучше удаётся?

- Чаще пишу на заказ, в таком раскладе сюжет выбирает заказчик, но и свои творческие замыслы люблю реализовывать. Из того, что я больше всего люблю делать для себя – это портреты и натюрморты. В портретах — это передача красоты человека, независимо от пола или возраста. В натюрмортах люблю изображать цветы и сервировку стола, национальную кухню. Предпочитаю работать в реалистичной манере. Что мне лучше удаётся, оценивает уже зритель.

- Какую роль в вашей жизни играет красота? Что необходимо человеку, чтобы научится видеть прекрасное?

- Вопрос красоты в искусстве - один из самых часто задаваемых и спорных. Что является красотой? В зависимости от географического положения, уровня развития, культуры, менталитета, многих других факторов формируется и понятие о красоте. Я в любой натуре найду прекрасное, я люблю очень женские образы, часто рассматриваю картины мастеров с изображением прекрасных лиц. Конечно, красота она не только внешняя, она исходит от человека изнутри и оставляет отпечаток на внешности. И художники-портретисты одни из немногих, пожалуй, кто видит человека иначе, не просто внешность. Были смешные случаи, когда я могла сказать человеку, что у него красивый череп, или необычные пальцы и т.д. То, что другие могут не замечать, я могу подметить и изобразить.

- Какое человеческое качество важнее всего при создании произведения искусства?

- Начнём с того, что не все творения художника - есть произведение искусства. Лишь упорный труд, постоянное рвение к знаниям, обмен компетенциями с другими художниками и, конечно, время, затраченное на работу, могут повлиять на создание действительно произведения искусства. В общем же понимании любое дело требует умения, концентрации, терпения и прочих качеств, которые человек в себе взращивает со временем.

- В чем, на Ваш взгляд, заключается Ваш личный вклад в искусство? И что Вы сами получаете от творческой деятельности?

- Как и многие художники я веду поиск «себя», своего стиля, пока я не вижу в себе первооткрывателя, который смог сделать какой-либо вклад в искусство. Я себе сразу представляю гигантов в искусстве: да Винчи, Веронезе, Тициан, Бугро, Тадема, Кандинский, Дали.. Это художники, отражающие целую эпоху, целые стили и направления. В творческой деятельности я реализую себя как человек, имеющий определённое мнение, который таким образом делится этим мнением со всем миром. Так же, конечно, я получаю удовольствие от всего процесса творчества, начиная от самого сложного - замысла, заканчивая воплощением задуманного. Ещё от творчества я получаю финансовую обеспеченность, что, мягко скажем, немаловажно в нашей жизни.

- Чего Вы ждёте от своего творчества? Какова ваша конечная цель?

- Хотелось бы, чтобы моё творчество радовало и вдохновляло людей. Конечная цель - превзойти себя, знать, что я сделала всё возможное, применила все свои ресурсы, чтобы мои дети могли гордиться мною и в будущем распоряжаться моими работами, как чем-то ценным.

- Является ли искусство инструментом познания мира? Каким выглядит мир с вершины вашей творческой деятельности?

- Искусство является познанием мира для всех людей, вспомните себя в детстве, все дети любят рисовать. И я - не исключение. Просто в зрелом возрасте это познание меняется. Всё окружающее нас заслуживает анализа и познания, мир прекрасен.

- Чтобы Вы хотели сказать человеку, собирающемуся стать художником?

- Не останавливайся ни на день! Пусть не проходит ни дня без рисования.

- Расскажите, пожалуйста, как рождаются образы Ваших картин?

- Образы рождаются по-разному. Бывает, читаю книгу, и представляю себе как бы отрисовала сцены. В детстве я мечтала стать мультипликатором 2d анимации. Поэтому я представляю себе поминутные сценки, как стоп-кадр. Или же вижу, как свет падает сквозь ткани, и потом использую увиденное в составлении натюрморта или чего-нибудь ещё. Потом идёт длительная работа над эскизными вариантами, конечно. Но самая сложная и тяжкая работа для меня - это рождение образа.

- Какие у вас планы на будущее? Планируете ли провести персональную выставку?

- Все мои планы в творчестве сейчас связаны лишь с персональной выставкой. Уже лет 10 я формирую сюжет выставки, хочу, чтобы все картины воспринимались целостно, впереди предстоит огромная работа. Но, надеюсь, уж в скором будущем смогу представить свою первую персональную выставку в Государственном музее изобразительных искусств Республики Ингушетия.

Участие в выставках:

2009 год – Олимпиада для студентов учебных заведений высшего и среднего профессионального образования сибирского федерального округа в сфере информационных технологий «IT- планета 2009» г. Участник конкурса «Графика и печать»; Арт-фестиваль «Студенческий Арбат» в Томском областном художественном музее; 4-я международная неделя моды и искусства «МЕЖДУНАРОДНАЯ АССАМБЛЕЯ МОДЫ». Конкурс графических работ эскизов одежды и аксессуаров;

2010 год – участие в конкурсе рисунка интерьера научной библиотеки ТГУ;

2011 год – выставка-конкурс «Автопортрет», молодёжная секция томской организации союза художников России, 2 место в номинации «Живопись»;

2012 год – Всероссийская выставка-конкурс портрета и автопортрета; Всероссийский фестиваль молодых дизайнеров «V угол - 2012»; Победитель в олимпиаде по рисунку «Портрет» среди образовательных учреждений высшего профессионального образования;

2014 год – Международная выставка – конкурс портрета и автопортрета в номинации «Живопись»;

2019 год – участие в выставке живописи и декоративно-прикладного искусства «Мы вместе» в рамках мероприятий празднования 250-летия единения Ингушетии с Россией в Государственном музее изобразительных искусств Республики Ингушетия; участие в первой Ярмарке Мастеров Республики Ингушетия, г. Назрань;

2020 год – участие в выставке живописи ингушских художников «О той войне…», приуроченной к 76-й годовщине Великой Победы в Государственном музее изобразительных искусств Республики Ингушетия;

2021 год – участие в выставке живописи и декоративно-прикладного искусства «Ингушетия: из древности до наших дней» в рамках дней культуры Республики Ингушетия в Совете Федерации РФ, г. Москва.

А.Измайлов,

заведующий передвижными выставками

Государственного музея изобразительных искусств

Республики Ингушетии

Вы можете разместить эту новость у себя в социальной сети

Доброго времени суток, уважаемый посетитель!

В комментариях категорически запрещено:

  1. Оскорблять чужое достоинство.
  2. Сеять и проявлять межнациональную или межрелигиозную рознь.
  3. Употреблять ненормативную лексику, мат.

За нарушение правил следует предупреждение или бан (зависит от нарушения). При публикации комментариев старайтесь, по мере возможности, придерживаться правил вайнахского этикета. Старайтесь не оскорблять других пользователей. Всегда помните о том, что каждый человек несет ответственность за свои слова перед Аллахом и законом России!

© 2007-2009
| Реклама | Ссылки | Партнеры